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Agenda

Oct
10
mer
Wild Cat – Cie Black Sheep @ Festival C'est comme çà ! (60)
Oct 10 @ 19:30
Wild Cat - Cie Black Sheep @ Festival C'est comme çà !  (60) | Fère-en-Tardenois | Hauts-de-France | France

Forme chorégraphique sous tension, Wild Cat met en avant l’un des styles fondateurs de la danse hip hop – le bboying – dont la réappropriation technique et esthétique par la scène française rappelle la façon précise et délicate de bouger d’un chat.
Ce style, qui a largement influencé des danseurs d’autres pays, a souvent été décrit comme «finesse» notamment par les danseurs du continent américain et continue de marquer de son empreinte l’évolution de la danse.
En perpétuelle évolution – la distribution peut changer au fur et à mesure que le projet se construit-, Wild Cat propose dès lors un véritable d’espace d’expression individuelle et d’improvisation, où les contraintes spatiales et gravitationnelles s’effacent pour laisser vivre la poésie visible d’une danse vibrante et rendre ainsi hommage aux danseurs de l’instant.

Chorégraphe : Saïdo Lehlouh
Regard complice : Johanna Faye
Danseurs interprètes : Ilyess Benali, Evan Greenaway, Kaê Carvalho, Timothée Lejolivet, Hugo de Vathaire. Avec en alternance Saïdo Lehlouh, Bruce Chiefare
Création musicale : Awir Léon, J.kid et Floyd Shakim
Création lumière : Serge Meyer
Costumes : Agnès B

Une création de la cie Black Sheep
Production : Garde Robe
Coproduction : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – Parc de La Villette avec le soutien de la Caisse des Dépôts et de l’Acsé), WIP Villette, Flow – Ville de Lille. Avec le soutien de l’ADAMI, de la Ville de Paris dans le cadre de l’aide à la résidence, du CCN de la Rochelle, de la cie Dyptik, du Performance – Bordeaux, des Trans’Urbaines, de la Place, centre culturel Hip-hop et du CND Pantin dans le cadre de l’accueil studio.

Spectacle lauréat 2017 du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik
Images réalisées dans le cadre du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik – juin 2017.

Une représentation scolaire (version courte) est également proposée le 10.10 à 10h30. 

Oct
17
mer
Wild Cat (version courte) – Cie Black Sheep @ Festival Karavel (69)
Oct 17 @ 18:30
Wild Cat (version courte) - Cie Black Sheep @ Festival Karavel (69) | Bron | Auvergne-Rhône-Alpes | France

Forme chorégraphique sous tension, Wild Cat met en avant l’un des styles fondateurs de la danse hip hop – le bboying – dont la réappropriation technique et esthétique par la scène française rappelle la façon précise et délicate de bouger d’un chat.
Ce style, qui a largement influencé des danseurs d’autres pays, a souvent été décrit comme «finesse» notamment par les danseurs du continent américain et continue de marquer de son empreinte l’évolution de la danse.
En perpétuelle évolution – la distribution peut changer au fur et à mesure que le projet se construit-, Wild Cat propose dès lors un véritable d’espace d’expression individuelle et d’improvisation, où les contraintes spatiales et gravitationnelles s’effacent pour laisser vivre la poésie visible d’une danse vibrante et rendre ainsi hommage aux danseurs de l’instant.

Chorégraphe : Saïdo Lehlouh
Regard complice : Johanna Faye
Danseurs interprètes : Ilyess Benali, Evan Greenaway, Kaê Carvalho, Timothée Lejolivet, Hugo de Vathaire. Avec en alternance Saïdo Lehlouh, Bruce Chiefare
Création musicale : Awir Léon, J.kid et Floyd Shakim
Création lumière : Serge Meyer
Costumes : Agnès B

Une création de la cie Black Sheep
Production : Garde Robe
Coproduction : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – Parc de La Villette avec le soutien de la Caisse des Dépôts et de l’Acsé), WIP Villette, Flow – Ville de Lille. Avec le soutien de l’ADAMI, de la Ville de Paris dans le cadre de l’aide à la résidence, du CCN de la Rochelle, de la cie Dyptik, du Performance – Bordeaux, des Trans’Urbaines, de la Place, centre culturel Hip-hop et du CND Pantin dans le cadre de l’accueil studio.

Spectacle lauréat 2017 du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik
Images réalisées dans le cadre du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik – juin 2017.

 

Oct
18
jeu
R1R2 Start – Cie YZ @ Festival Les Trans'urbaines (63)
Oct 18 @ 20:30
R1R2 Start - Cie YZ @ Festival Les Trans'urbaines (63) | Clermont-Ferrand | Auvergne-Rhône-Alpes | France

R1R2 START – dont le titre est inspiré par l’une des multiples combinaisons possibles des touches analogiques d’une manette de console de jeu – propose un véritable voyage dans un univers où le langage, né de la rencontre entre le 0 et le 1, a fait émerger un phénomèneculturel mondial.
Dans R1R2 START, monde réel et mondes virtuels de différentes époques se rencontrent sur scène et retracent 30 ans de culture populaire issue des mondes du jeu vidéo, où les personnages cultes de la culture geek sont détournés avec humour.

——–
Chorégraphe : Bouside Aït-Atmane

Regards complices : Yanka Pedron, François Lamargot
Danseurs interprètes : Bouside Aït-Atmane, Léa Cazauran, Blondy Kisoka, Ludovic Piscioneri, Jimmy Vairon
Regards complices : Yanka Pédron, François Lamargot, Pascal Luce
Création musicale : Malik Berki
Création lumière : Ydir Acef
Scénographie : Jeanne Boujenah
Costumes : Mélinda Mouslim

——–
Une création de la cie YZ
Production : Garde Robe
Coproductions : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette 2017, Paris).
Avec le soutien de la DRAC Île-de-France au titre de l’aide au projet 2017, de la Ville de Paris au titre de l’aide à la résidence, de l’ADAMI, de la SPEDIDAM, de la Ville de Créteil, d’Houdremont, scène conventionnée de la Courneuve et de Moovin Aktion.

Oct
20
sam
Apaches – Cie Black Sheep @Festival La Grande Echelle @ Monfort Théâtre (75)
Oct 20 @ 16:30
Apaches - Cie Black Sheep @Festival La Grande Echelle @ Monfort Théâtre (75) | Paris | Île-de-France | France

Après une première édition en 2016, et un passage en 2017 à la Maison des métallos, La Grande Échelle, festival jeune public pluridisciplinaire, revient au Monfort, porté par le désir d’échapper aux carcans et de s’émanciper. Après avoir questionné « l’état d’enfance », la programmation explore cette année les voies possibles pour prendre son envol. Envol au sens premier ou au sens métaphorique, envol du ballon, du dessin, du pinceau, du corps ou de l’instrument de musique… Dans ce désir de déploiement, le festival déborde du théâtre et investit le parc Georges-Brassens. Avec une place importante accordée à la musique et aux expérimentations partagées, une douzaine de spectacles gratuits et payants sont à découvrir en salle, sous une yourte, en caravane ou au pied des arbres. Le tout, dans un même souffle créatif et festif qui favorise la rencontre entre enfants, adultes et artistes.

Programmation en cours

L’Adami a initié ce festival pour offrir aux compagnies de spectacles Jeune Public l’opportunité de se produire à Paris dans de bonnes conditions et leur permettre d’élargir leur réseau professionnel.
L’Adami accompagne les artistes interprètes tout au long de leur carrière. De la gestion des droits à l’aide à la création, elle soutient et défend leur travail en France et dans le monde.
Un événement conçu et mis en oeuvre par Tsen Productions.
PRODUCTION
Production : L’Adami, Tsen productions, Monfort théâtre / Création graphique © Alaïs Raslain / Photos © Nicolas Cubillos Marroquin.

https://www.facebook.com/events/392896704544074/

R1R2 Start – Cie YZ @Festival J2K @ Le Théâtre de Laval (53)
Oct 20 @ 20:30
R1R2 Start - Cie YZ @Festival J2K @ Le Théâtre de Laval (53) | Laval | Pays de la Loire | France

Sans doute obscur pour certains, le titre du spectacle semblera pourtant familier aux adeptes de jeu vidéo. R1R2 Start : voici tout simplement l’une des multiples combinaisons de touches d’une manette de console.

Ici, pas d’écrans ou de joystick, mais des univers virtuels incarnés par des danseurs bien réels, retraçant trois décennies de pop culture vidéoludique via la danse hip-hop, née elle aussi au début des années 80. Marios, Tetris ou les Lapins crétins, autant de clins d’œil amusés au monde du gaming et réinjectés sur scène avec malice, énergie et une créativité débordante.

Et qu’importe finalement ou qu’on soit joueur ou non, le plaisir de spectateur est ici intuitif et intergénérationnel.

[Spectacle programmé dans le cadre du festival J2K]

https://www.facebook.com/events/412910295878450/

Oct
30
mar
Wild Cat – Cie Black Sheep @ Festival Les Trans'urbaines (63)
Oct 30 @ 20:00
Wild Cat - Cie Black Sheep @ Festival Les Trans'urbaines (63) | Clermont-Ferrand | Auvergne-Rhône-Alpes | France

Forme chorégraphique sous tension, Wild Cat met en avant l’un des styles fondateurs de la danse hip hop – le bboying – dont la réappropriation technique et esthétique par la scène française rappelle la façon précise et délicate de bouger d’un chat.
Ce style, qui a largement influencé des danseurs d’autres pays, a souvent été décrit comme «finesse» notamment par les danseurs du continent américain et continue de marquer de son empreinte l’évolution de la danse.
En perpétuelle évolution – la distribution peut changer au fur et à mesure que le projet se construit-, Wild Cat propose dès lors un véritable d’espace d’expression individuelle et d’improvisation, où les contraintes spatiales et gravitationnelles s’effacent pour laisser vivre la poésie visible d’une danse vibrante et rendre ainsi hommage aux danseurs de l’instant.

Chorégraphe : Saïdo Lehlouh
Regard complice : Johanna Faye
Danseurs interprètes : Ilyess Benali, Evan Greenaway, Kaê Carvalho, Timothée Lejolivet, Hugo de Vathaire. Avec en alternance Saïdo Lehlouh, Bruce Chiefare
Création musicale : Awir Léon, J.kid et Floyd Shakim
Création lumière : Serge Meyer
Costumes : Agnès B

Une création de la cie Black Sheep
Production : Garde Robe
Coproduction : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – Parc de La Villette avec le soutien de la Caisse des Dépôts et de l’Acsé), WIP Villette, Flow – Ville de Lille. Avec le soutien de l’ADAMI, de la Ville de Paris dans le cadre de l’aide à la résidence, du CCN de la Rochelle, de la cie Dyptik, du Performance – Bordeaux, des Trans’Urbaines, de la Place, centre culturel Hip-hop et du CND Pantin dans le cadre de l’accueil studio.

Spectacle lauréat 2017 du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik
Images réalisées dans le cadre du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik – juin 2017.

 

Nov
10
sam
All 4 House conférence @Génération(s) #1 @ Nouvelle scène nationale de Cergy (95)
Nov 10 @ 15:00 – 17:00
All 4 House conférence @Génération(s) #1 @ Nouvelle scène nationale de Cergy (95) | Cergy | Île-de-France | France

Visages du Monde, le Centre de Formation Danse de Cergy et l’artiste Ousmane Sy s’associent à la scène nationale et proposent trois temps de découverte autour du hip-hop dans le cadre de GÉNÉRATION(S).

Samedi 10 novembre 15h à 18h dans le hall du Théâtre 95
GÉNÉRATION(S) #1 ALL 4 HOUSE CONFÉRENCE : Conférence dansée participative autour des danses de club et de l’Afro House animée par Ousmane Sy, un DJ et trois danseuses. La conférence sera suivie d’une jam ouverte à tous.

Samedi 26 janvier 15h à 18h dans le hall de Visages du Monde
GÉNÉRATION(S) #2 ALL 4 HOUSE JAM : Temps de pratique, d’échange et de rencontre entre danseurs confirmés et danseurs débutants animé par Ousmane Sy, un DJ et une danseuse.

Jeudi 9 mai 18h30 dans le hall du Théâtre des Louvrais
GÉNÉRATION(S) #3 : Présentation d’une création participative avec les habitants en amont du spectacle Queen Blood.

Carte blanche à Sadrine Lescourant @Festival Kalypso @ Scène nationale de Saint-Quentin-en-Yvelines (78)
Nov 10 @ 20:30
Carte blanche à Sadrine Lescourant @Festival Kalypso @ Scène nationale de Saint-Quentin-en-Yvelines (78) | Montigny-le-Bretonneux | Île-de-France | France

Dans le cadre du Festival Kalypso, le Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines propose une carte blanche à la danseuse et chorégraphe hip-hop Sandrine Lescourant. Plus qu’un spectacle, une soirée de partage placée sous le signe de l’esprit de famille et de la communion autour de la danse ! 

Fondé par Mourad Merzouki avec le CCN de Créteil, le Festival de danse hip-hop  Kalypso, dont c’est la 6ème édition, fait pour la première fois escale à Saint-Quentin-en-Yvelines. C’est à Sandrine Lescourant, danseuse star des battles, mais aussi chorégraphe solaire et inspirée, que nous avons confié le soin d’imaginer les temps forts de cette soirée unique, entièrement dédiée au hip-hop, mais un hip-hop traversé d’autres influences, et avant tout par celle de la vie.

En guise d’ouverture, place au soleil avec une chorégraphie imaginée par Sandrine Lescourant… sur une plage de Cuba ! Des corps électrisés au son de Sunshine, petite merveille signée du bluesman Raul Midon.

La suite sera une occasion de découvrir Parasite, première création de la chorégraphe, celle qui l’a fait découvrir et qui interroge ce besoin d’aller vers l’autre, de se débarrasser des réticences et des « parasites » qui altèrent la sincérité des relations humaines. Comment trouver un nouvel équilibre ensemble, avec pour seuls repères la danse et la musique ? Alternant des duos, puissants et sensuels, avec des moments à l’unisson, réglés au cordeau et interprétés par cinq danseuses au fort tempérament, la pièce sonne  comme une invitation à se laisser aller au partage et à la tendresse. Enfin, la soirée se terminera en beauté avec un « portrait dansé  » de chacune des danseuses de la compagnie Kilaï. Une excellente occasion de (re)découvrir la richesse, les valeurs et les influences  de la scène hip-hop d’aujourd’hui !

 

Nov
13
mar
Shapeshifting – Cie Inside Out @ Hip Hop en création - Montpellier
Nov 13 @ 20:00
Shapeshifting - Cie Inside Out @ Hip Hop en création - Montpellier | Montpellier | Occitanie | France

La danse de Linda Hayford est puissamment évocatrice.
Son corps, habité par un esprit animal, suggère des formes et figures chimériques et surnaturelles. Le popping, sa technique de prédilection, et son style, d’une grande maturité, sont portés par l’univers sonore créé par le musicien – DJ – compositeur Abraham Diallo.
Dans cette introspection audacieuse, Linda Hayford invite le public à ressentir les états qui la traversent et nous livre ainsi son premier solo.

Chorégraphe – interprète : Linda Hayford
Création musicale : Abraham Diallo
Création lumière : Ydir Acef
Regard extérieur : Salomon Baneck-Asaro, Anne Nguyen
Costume : Mélinda Mouslim

Une création de la Cie Inside Out 
Production : Garde Robe
Coproductions: IADU (Initiatives d’artistes en danses urbaines) La Villette-Paris, Le Triangle, Cité de la danse – Rennes, Le Pont des Arts – Centre culturel de Cesson-Sévigné. Avec le soutien : DRAC Bretagne (Aide au projet)

Plateau partagé avec Wild Cat de Saïdo Lehlouh – Cie Black Sheep. 

Wild Cat – Cie Black Sheep @ Hip Hop en création - Montpellier
Nov 13 @ 20:00
Wild Cat - Cie Black Sheep @ Hip Hop en création - Montpellier | Montpellier | Occitanie | France

Forme chorégraphique sous tension, Wild Cat met en avant l’un des styles fondateurs de la danse hip hop – le bboying – dont la réappropriation technique et esthétique par la scène française rappelle la façon précise et délicate de bouger d’un chat.
Ce style, qui a largement influencé des danseurs d’autres pays, a souvent été décrit comme «finesse» notamment par les danseurs du continent américain et continue de marquer de son empreinte l’évolution de la danse.
En perpétuelle évolution – la distribution peut changer au fur et à mesure que le projet se construit-, Wild Cat propose dès lors un véritable d’espace d’expression individuelle et d’improvisation, où les contraintes spatiales et gravitationnelles s’effacent pour laisser vivre la poésie visible d’une danse vibrante et rendre ainsi hommage aux danseurs de l’instant.

Chorégraphe : Saïdo Lehlouh
Regard complice : Johanna Faye
Danseurs interprètes : Ilyess Benali, Evan Greenaway, Kaê Carvalho, Timothée Lejolivet, Hugo de Vathaire. Avec en alternance Saïdo Lehlouh, Bruce Chiefare
Création musicale : Awir Léon, J.kid et Floyd Shakim
Création lumière : Serge Meyer
Costumes : Agnès B

Une création de la cie Black Sheep
Production : Garde Robe
Coproduction : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – Parc de La Villette avec le soutien de la Caisse des Dépôts et de l’Acsé), WIP Villette, Flow – Ville de Lille. Avec le soutien de l’ADAMI, de la Ville de Paris dans le cadre de l’aide à la résidence, du CCN de la Rochelle, de la cie Dyptik, du Performance – Bordeaux, des Trans’Urbaines, de la Place, centre culturel Hip-hop et du CND Pantin dans le cadre de l’accueil studio.

Spectacle lauréat 2017 du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik
Images réalisées dans le cadre du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik – juin 2017.

Plateau partagé avec Shapeshifting de Linda Hayford / cie Inside Out.

Nov
15
jeu
Apaches – Cie Black Sheep @ BOTY International - Montpellier (34)
Nov 15 @ 19:30
Apaches - Cie Black Sheep @ BOTY International - Montpellier (34) | Montpellier | Occitanie | France

Performance chorégraphique sous tension, Apaches est un spin off  de la création Wild Cat de Saïdo Lehlouh.

Dans Wild Cat, 5 danseurs mettent en avant l’un des styles fondateurs de la danse hip hop – le b-boying – dont la réappropriation technique et esthétique par la scène française rappelle la façon précise et délicate de bouger d’un chat. Ce style, qui a largement influencé des danseurs d’autres pays, a souvent été décrit comme « finesse » notamment par les danseurs du continent américain et continue de marquer la danse de son empreinte.

Avec Apaches, Saïdo Lehlouh souhaite avant tout convoquer en un même lieu des danseurs, longtemps considérés comme à la marge, qui font aujourd’hui la richesse du b-boying français.
Hors ou au plateau, en solo et en groupe, Apaches propose dès lors un véritable d’espace d’expression individuelle et d’improvisation, où les contraintes spatiales et gravitationnelles s’effacent pour laisser vivre la poésie d’une danse vibrante et rendre ainsi hommage aux danseurs de l’instant.

Dans le cadre du BOTY International / Hip Hop en création, Saïdo Lehlouh proposera une version d’Apaches avec les danseurs internationaux invités à participer au battle. 

Divin@media.com – Cie Phorm @Festival Kalypso @ La Villette
Nov 15 @ 20:00
Divin@media.com - Cie Phorm @Festival Kalypso @ La Villette | Paris | Île-de-France | France

Rendez-vous immanquable du hip-hop en Île-de-France, le Festival Kalypso met en lumière toute la richesse chorégraphique des différentes disciplines de danses. Pour l’escale Villette, le dispositif Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (IADU) a programmé Leila Ka, Santiago Codon-Gras et Valentine Nagata-Ramos.
→ Avec le Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne – Compagnie Käfig – Direction Mourad Merzouki

→ Plus d’infos : http://bit.ly/Kalypso18

Jeudi 15 et vendredi 16 novembre

Leila Ka • Pode Ser • Solo (15 min)
Pode Ser illustre la difficulté d’être soi ; il est question de limites, d’aspirations mais aussi de désarroi. Peut-être le désarroi d’être au monde et de n’être que soi. Dans ce premier solo, Leila Ka s’engage seule dans un dialogue brut, à travers différents langages chorégraphiques, à la recherche des identités multiples qui constituent la personne.

Santiago Codon-Gras / Cie Phorm • divin@media.com • Solo (40 min)
Dans cette relecture, l’Enfer de Dante serait composé d’images, d’écrans, d’informations qui nous façonnent, nous matraquent et nous enferment… Un parcours initiatique que nous propose le danseur jusqu’à atteindre cette bête qui sommeille en chacun de nous.

https://www.facebook.com/events/181907955802596/

Nov
16
ven
Parasite – Cie Kilaï @ Théâtre Jean Vilar (94)
Nov 16 @ 20:00
Parasite - Cie Kilaï @ Théâtre Jean Vilar (94) | Vitry-sur-Seine | Île-de-France | France

Parasite parle de l’envie d’affronter ses sentiments universels, parfois idiots mais indispensables, qui rendent la vie si compliquée et si riche à la fois. Avec pour seules armes la danse et la musique qu’accompagne l’envie de (re)trouver l’’équilibre, de prendre du recul, de partager ses doutes. Parasite nous invite à écouter le « moi » et à s’émerveiller du « nous » qui s’y cache ; à faire face à son propre ego, à sa fierté – elle qui nous enferme dans cette pudeur souvent mal placée – pour finir par rire de ses propres peurs… car dans cette soif inépuisable de renouveau, il est si vibrant de se perdre encore et encore quitte à se retrouver comme enfermé dans son propre corps.

https://www.garde-robe.fr/artistes/kilai-sandrine-lescourant/

Divin@media.com – Cie Phorm @Festival Kalypso @ La Villette
Nov 16 @ 20:00
Divin@media.com - Cie Phorm @Festival Kalypso @ La Villette | Paris | Île-de-France | France

Rendez-vous immanquable du hip-hop en Île-de-France, le Festival Kalypso met en lumière toute la richesse chorégraphique des différentes disciplines de danses. Pour l’escale Villette, le dispositif Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (IADU) a programmé Leila Ka, Santiago Codon-Gras et Valentine Nagata-Ramos.
→ Avec le Centre chorégraphique national de Créteil et du Val-de-Marne – Compagnie Käfig – Direction Mourad Merzouki

→ Plus d’infos : http://bit.ly/Kalypso18

Jeudi 15 et vendredi 16 novembre

Leila Ka • Pode Ser • Solo (15 min)
Pode Ser illustre la difficulté d’être soi ; il est question de limites, d’aspirations mais aussi de désarroi. Peut-être le désarroi d’être au monde et de n’être que soi. Dans ce premier solo, Leila Ka s’engage seule dans un dialogue brut, à travers différents langages chorégraphiques, à la recherche des identités multiples qui constituent la personne.

Santiago Codon-Gras / Cie Phorm • divin@media.com • Solo (40 min)
Dans cette relecture, l’Enfer de Dante serait composé d’images, d’écrans, d’informations qui nous façonnent, nous matraquent et nous enferment… Un parcours initiatique que nous propose le danseur jusqu’à atteindre cette bête qui sommeille en chacun de nous.

https://www.facebook.com/events/181907955802596/

Nov
17
sam
Shapeshifting – Cie Inside Out @ Festival Shake ! La Rochelle - La Rochelle (17)
Nov 17 Journée entière
Shapeshifting - Cie Inside Out @ Festival Shake ! La Rochelle - La Rochelle (17) | La Rochelle | Nouvelle-Aquitaine | France

La danse de Linda Hayford est puissamment évocatrice.
Son corps, habité par un esprit animal, suggère des formes et figures chimériques et surnaturelles. Le popping, sa technique de prédilection, et son style, d’une grande maturité, sont portés par l’univers sonore créé par le musicien – DJ – compositeur Abraham Diallo.
Dans cette introspection audacieuse, Linda Hayford invite le public à ressentir les états qui la traversent et nous livre ainsi son premier solo.

Chorégraphe – interprète : Linda Hayford
Création musicale : Abraham Diallo
Création lumière : Ydir Acef
Regard extérieur : Salomon Baneck-Asaro, Anne Nguyen
Costume : Mélinda Mouslim

Une création de la Cie Inside Out 
Production : Garde Robe
Coproductions: IADU (Initiatives d’artistes en danses urbaines) La Villette-Paris, Le Triangle, Cité de la danse – Rennes, Le Pont des Arts – Centre culturel de Cesson-Sévigné. Avec le soutien : DRAC Bretagne (Aide au projet)

Dans le cadre du Marathon de la danse 

Nov
23
ven
R1R2 Start – Cie YZ @ Centre culturel la Passerelle (45)
Nov 23 @ 20:00
R1R2 Start - Cie YZ @ Centre culturel la Passerelle (45) | Fleury-les-Aubrais | Centre-Val de Loire | France

R1R2 START – dont le titre est inspiré par l’une des multiples combinaisons possibles des touches analogiques d’une manette de console de jeu – propose un véritable voyage dans un univers où le langage, né de la rencontre entre le 0 et le 1, a fait émerger un phénomèneculturel mondial.
Dans R1R2 START, monde réel et mondes virtuels de différentes époques se rencontrent sur scène et retracent 30 ans de culture populaire issue des mondes du jeu vidéo, où les personnages cultes de la culture geek sont détournés avec humour.

——–
Chorégraphe : Bouside Aït-Atmane

Regards complices : Yanka Pedron, François Lamargot
Danseurs interprètes : Bouside Aït-Atmane, Léa Cazauran, Blondy Kisoka, Ludovic Piscioneri, Jimmy Vairon
Regards complices : Yanka Pédron, François Lamargot, Pascal Luce
Création musicale : Malik Berki
Création lumière : Ydir Acef
Scénographie : Jeanne Boujenah
Costumes : Mélinda Mouslim

——–
Une création de la cie YZ
Production : Garde Robe
Coproductions : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – La Villette 2017, Paris).
Avec le soutien de la DRAC Île-de-France au titre de l’aide au projet 2017, de la Ville de Paris au titre de l’aide à la résidence, de l’ADAMI, de la SPEDIDAM, de la Ville de Créteil, d’Houdremont, scène conventionnée de la Courneuve et de Moovin Aktion.

Nov
24
sam
Fighting spirit – All 4 House / Paradox-sal @ Festival Shake ! La Rochelle (17)
Nov 24 @ 20:00
Fighting spirit - All 4 House / Paradox-sal @ Festival Shake ! La Rochelle (17) | La Rochelle | Nouvelle-Aquitaine | France

Dans Fighting Spirit, première création du groupe Paradox-sal, les danseuses transcendent les codes de leurs différentes gestuelles avec pour enjeu d’atteindre la liberté d’un style. Dans cet espace d’expression, elles trouveront les mouvements pour interpréter ce qu’elles sont : des femmes dans leur corps et dans leur force, où la question de la féminité n’est plus posée mais incarnée.

Chorégraphe : Ousmane Sy
Danseuses interprètes : Paradox-sal
Collaborateurs extérieurs : Alex Benth, Alex Lima, Fredericks Ngo Kii, Ahmed Said
Création lumière : Steve Guenin

Une création All 4 House / Paradox-sal
Production : Garde Robe
Coproduction: Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines – Fondation de France – Parc de La Villette, avec le soutien de l’Acsé. Avec le soutien de la Ville de Lille – MFW.

Plateau partagé avec Wild cat de Saïdo Lehlouh – Cie Black Sheep. 

Wild Cat – Cie Black Sheep @ Festival Shake ! La Rochelle (17)
Nov 24 @ 20:00
Wild Cat - Cie Black Sheep @ Festival Shake ! La Rochelle (17) | La Rochelle | Nouvelle-Aquitaine | France

Forme chorégraphique sous tension, Wild Cat met en avant l’un des styles fondateurs de la danse hip hop – le bboying – dont la réappropriation technique et esthétique par la scène française rappelle la façon précise et délicate de bouger d’un chat.
Ce style, qui a largement influencé des danseurs d’autres pays, a souvent été décrit comme «finesse» notamment par les danseurs du continent américain et continue de marquer de son empreinte l’évolution de la danse.
En perpétuelle évolution – la distribution peut changer au fur et à mesure que le projet se construit-, Wild Cat propose dès lors un véritable d’espace d’expression individuelle et d’improvisation, où les contraintes spatiales et gravitationnelles s’effacent pour laisser vivre la poésie visible d’une danse vibrante et rendre ainsi hommage aux danseurs de l’instant.

Chorégraphe : Saïdo Lehlouh
Regard complice : Johanna Faye
Danseurs interprètes : Ilyess Benali, Evan Greenaway, Kaê Carvalho, Timothée Lejolivet, Hugo de Vathaire. Avec en alternance Saïdo Lehlouh, Bruce Chiefare
Création musicale : Awir Léon, J.kid et Floyd Shakim
Création lumière : Serge Meyer
Costumes : Agnès B

Une création de la cie Black Sheep
Production : Garde Robe
Coproduction : Initiatives d’Artistes en Danses Urbaines (Fondation de France – Parc de La Villette avec le soutien de la Caisse des Dépôts et de l’Acsé), WIP Villette, Flow – Ville de Lille. Avec le soutien de l’ADAMI, de la Ville de Paris dans le cadre de l’aide à la résidence, du CCN de la Rochelle, de la cie Dyptik, du Performance – Bordeaux, des Trans’Urbaines, de la Place, centre culturel Hip-hop et du CND Pantin dans le cadre de l’accueil studio.

Spectacle lauréat 2017 du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik
Images réalisées dans le cadre du Concours chorégraphique Trajectoires – Festival Trax / cie Dyptik – juin 2017.

Plateau partagé avec Fighting spirit de Ousmane Sy / All 4 House – Paradox-sal.